Le chemin de la sculpture
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Thème libre
José fait les beaux arts à Barcelone et s'installe en France en 1972. Connu dans toute l'Europe, José Ballester, participe à de multiples expositions et de nombreux salons internationaux où il obtient des prix artistiques de renom: L'oeuvre de José Ballester est aujourd'hui dispersée dans toute l'Europe, à la Nouvelle Galerie de Londres, au Musée d'Arts Moderne de Madrid, au Musée d'Art Moderne de Barcelone, et dans dix-huit collections privées.
Féminité, 60 x 100 cm, sur le Chemin de la Sculpture, dans la salle du complexe culturel de 16200 Julienne
José BALLESTER est né en 1939 à Valence, Espagne
Place Bernard Lhez 12200 Villefranche de Rouergue Tél : 05 65 45 46 40
Thème libre
Additionner, soustraire, déformer... Fouiller l'argile, le plâtre, la pierre ou bien toute autre chose. Les possibilités sont infinies pour celui qui s'adonne à la sculpture. Faire son travail à pleine main, dans le vif, ce genre de choses qu'aucune machine, d'aucune industrie ne pourra réaliser, que l'on donnent à voir, des oeuvres populaires, mythologiques, ou bien mystiques, peu importe, les idées n'ont jamais fait les oeuvres.
Paroles aux enfants : 60 x 60 x 140 cm, sur le Chemin de la Sculpture, place de l'école, 16200 Julienne
Jérôme BEDES
Le bourg 46340 Salviac Tél : 05 65 41 40 74
Sujet libre
Le terme "acanthe", déjà présent sous l'Antiquité romaine, provient de la ressemblance du motif avec les plantes méditerranéennes "acanthus spinosus" et "acanthus mollis". Mais pour certains historiens, le motif décoratif ne proviendrait pas d'une imitation de la nature mais bien plutôt d'une interprétation de la feuille de palmette et de sa stylation.
Feuille d'Acanthe : 50 x 50 x 80 cm, sur le Chemin de la Sculpture, camping de 16200 Bourg-Charente
Arnaud de COUPIGNY alias DARNE
23 rue Alphonde Aulard 16000 Angoulême Tél : 05 45 60 30 29 Mail : arnaud.darne@worldonline.fr
Thème libre
L'Artiste s'oriente vers le monde animal qu'il affectionne plus particulièrement et la spirale est toujours présente....
Son amour des animaux lui permet grâce à une vision contemporaine de ne retenir que les lignes, les caractères et les volumes essentiels de
chacun afin de les exacerber dans un hymne au dépouillement et à la pureté. La sensualité, la sérénité et l'esthétique sont omniprésentes, soulignées par la noblesse des matériaux choisi : bronze, marbre, pierre et bois.
Cactacéus : 140 x 70 x 70 cm, sur le Chemin de la Sculpture, place de la mairie à 16200 Julienne
Lucien GHOMRI
137 route de Cammas 46110 Vayrac Té: 05 65 32 02 10
Sujet libre
Qu'elle semble visuellement abstraite ou figurative, l'oeuvre de Vandenberghe est faite de symboles, de codes complexes, de référennces au passé ou à un futur probable. Fouillant sans cesse dans ces propres racines ou dans celles de peuples éloignés, Vandenberghe s'adresse en priorité à l'homme qu'il est, celui qu'il a été ou celui qu'il espère devenir.
"C'est à retenir son souffle, tant l'oeuvre récente de ce sculpteur préserve les détails, dans leur multitude et leur infinité.....Et une fois dissipée l'étincelle d'admiration, allumée par les prouesses techniques de ces sculptures de terre et de bronze, vient l'heure d'un questionnement existentiel sur l'avenir des espèces, des races et de la planète. Alors, seulement, François Van Den Berghe le rebelle, se réjouit."
Elévation, 70 x 70 x 180, sur le Chemin de la Sculpture, place de la Mairie à 16200 Julienne
François VANDENBERGHE est né en 1951 en Eure et Loir, France
32390 Préchac
Thème libre
Passionné très jeune par la rigueur, le savoir faire des métiers d'art, admiratif des artistes contemporains pour leur aventure créative, leur savoir voir, il aime la sculpture pour l'effort physique, intellectuel et créatif qu'elle nécessite. Il nourrit son évolution de rencontres, d'amours, d'amitiés, de lieux forts, d'influences croisées, de propriétés, d'affinités et il n'imagine pas d'avenir sans passé, de présent sans avenir.
Humanoïdes : 70 x 30 x 180 cm, sur le Chemin de la Sculpture, La Touche 16200 Julienne
Patrick VOGEL
Sujet libre
Je tâtonne en cherchant le vouloir de la pierre.
Je ne cherche pas à faire un sujet de pierre, mais une pierre qui suggère un sujet.
TORO, 150 x 125 x 80 cm, sur le Chemin de la Sculpture, jardin du Vingt-Sept 16170 Rouillac
Jean Jacques ABDALLAH
65400 Arras les Lavedan Tél : 05 62 97 23 32
Sujet libre
L'X et l'Y, clefs de vie, féminin, masculin opposition et complémentarité association incontournable ; jusqu'à quand ?
L'X et l'Y sont aussi les coordonnées mathématiques qui permettent de situer des individus dans l'espace ; deux inconnus qui parfois se rencontrent si précisément qu'ils ne font plus qu'un...
L' X. Y. , 60 x 60 x 130 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Jardin Public, 16200 Jarnac
Christian AYRAULT
52 chemin de chez Coindreau 17460 Colombiers Tél : 05 45 91 27 11
Sujet libre
... et parfois
... si on a su s'oublier, oser le nouveau, redevenir spectateur et goûter la joie du créateur.
Grande Boucle, 60 x 60 x 150 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Les Tuileries 16200 Julienne
Pascal BEDNARCZYK
4 rue du Maréchal Joffre 66200 Théza Tél : 04 68 22 30 98
Sujet libre
Vie comme vipères
Dans la pierre, j'ai vu le noeud de vipères comme un symbole de vie.
Un noeud de vie de pierre.
J'y ai vu le prolongement animal et vivant des entrelacs que je n'arrête pas de sculpter.
Un noeud de vipères qui se fait et se défait. Vivant sous ma main dans la pierre
L'Esprit Tordu : 35 x 35 x 170 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Les Tuileries 16200 Julienne
Arlette LORIN
10 rue du Palais 16100 Cognac Tél : 05 45 80 58 34
Sujet libre
Ne me demander pas d'exprimer un concept...regardez et caressez !
Elody : 80 x 80 x 200 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Cour de la CDC, 16170 Rouillac
Dominique REGNIER
Les Marjaudes 46200 Souillac Tél : 05 65 32 04 88
Sujet libre
Il faut toujours tout réinventer pour mieux témoigner de ce qui existe.
Passionné très jeune par la rigueur, le savoir faire des métiers d'art, admiratif des artistes contemporains pour leur aventure créative, leur savoir voir, il aime la sculpture pour l'effort physique, intellectuel et créatif qu'elle nécessite.
Il nourrit son évolution de rencontres, d'amours, d'amitiés, de lieux forts, d'influences croisées, de propriétés, d'affinités et il n'imagine pas d'avenir sans passé, de présent sans avenir.
Tinaïdes IV : 51 x 30 x 230 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Place de la Mairie, 16200 Julienne
Patrick VOGEL
Thème libre
Encadrer un groupe de 12 enfants pour leur faire découvrir la sculpture et leur donner la possibilité de créer 6 bas relief. Le regroupement des six travaux constituront une sculpture collective de 2.10 m de hauteur destinée à la cour de l'école
Paroles aux enfants : 6 unités de 70 x 45 x 7 cm, sur le Chemin de la Sculpture, place de l'école, 16200 Julienne
Jérôme BEDES
Le bourg 46340 Salviac Tél : 05 65 41 40 74
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la bande dessinée d'Angoulême avec l'autorisation de l'Atelier Sanzot
Ce personnage est "Eliette", de l'auteur Tiburce OGER, de l'album Gorn.
Plus d'infos (biographies téléchargeables) sur le site : www:vendouest.com
Eliette : 140 x 50 x 50 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Place de l'Eglise 16200 Gondeville
Claudine BRUSORIO
24 rue du Général de Gaulle 35410 Chateaugiron Tél : 02 99 37 35 54 Mail : brusorio@cegetel.net
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la bande dessinée d'Angoulême avec l'autorisation de l'Atelier Sanzot
Ce personnage est "Philibert", de l'auteur MAZAN, de l'album Dans l'cochon tout est bon.
Plus d'infos (biographies téléchargeables) sur le site : www : edition-delcourt.fr
Philibert : 140 x 50 x 50 cm, dans un espace privé au 16 Boulevard Berthelott 16000 Angoulême
Pierre GARCON
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la bande dessinée d'Angoulême avec l'autorisation de l'Atelier Sanzot
Ce personnage est "Eusèbe", de l'auteur MASBOU, de l'album De Capes et de crocs.
Plus d'infos (biographies téléchargeables) sur le site : www : edition-delcourt.fr
Eusèbe : 140 x 50 x 50 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Place de la Mairie 16200 Julienne
Lucien GHOMRI
133, route de Cammas 46110 Vayrac Tél : 05 65 32 02 10 Mail : ghomri46@aol.com
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la bande dessinée d'Angoulême avec l'autorisation de l'Atelier Sanzot
Ce personnage est "Le Roi Clément", de l'auteur Turf, de l'album La Nef Des Fous.
Plus d'infos (biographies téléchargeables) sur le site : www : editions-delcourt.fr.
Le Roi Clément : 140 x 50 x 50 cm, sur le Chemin de la Sculpture, La Barde, 16200 Julienne
Sophie LOPEZ est née à Paris en 1960
La Jaroussière 16240 La Forêt de Téssé Tél : 05 45 29 03 51
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la bande dessinée d'Angoulême avec l'autorisation de l'Atelier Sanzot
Ce personnage est "Victor", de l'auteur Jean Luc Boyer, de l'album Victor.
Plus d'infos (biographies téléchargeables) sur le site : www : editions-delcourt.fr.
Victor : 140 x 50 x 50 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Place Publique, 16200 Mainxe
Serge MONTEXIER est né en 1953 en Charente
Les Chambaudie 16380 CHAZELLES Tél : 05 45 70 36 03
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la bande dessinée d'Angoulême avec l'autorisation de l'Atelier Sanzot
Ce personnage est "Eliette", de l'auteur Tiburce OGER, de l'album Gorn. Plus d'infos (biographies téléchargeables) sur le site : www:vendouest.com
Eliette : 140 x 50 x 50 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Complexe Culturel 16200 Julienne
Harutym YELMALYAN est né en 1965 en Arménie
6, square Albin Cachot 75013 Paris tél : 01 55 43 85 12 Mail : leyek@lybertysurf.fr
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la bande dessinée d'Angoulême avec l'autorisation de l'Atelier Sanzot
L'atelier des jeunes est encadré par Jérome BEDES.
Jérome BEDES
Rue Haute 46340 Salviac Tél : 05 65 41 40 74 Mail : jbedes@club-internet.fr
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Gourmandise.
Métamorphose : 150 x 80 x 80 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Place de la Mairie 16200 Julienne
José BALLESTER
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Gourmandise.
"Gourmandise à l'infini" lignes continues et interrompues jouant avec le plein et le vide sur des formes épurées et arrondies.
Gourmandise à l'infini : 200 x 130 x 60 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Place de l'école, 16100 Ars
Giovanni CAROSI
2 place du Foirail 24120 Terrasson Tél : 05 53 50 68 77 Mail : giovanni carosi
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Gourmandise.
Je me réjouis d'aiguiser mon appétit sur la pierre de Julienne.
Gourmandine : 120 x 60 x 60 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Rond Point D 15, 16100 St Brice
Jean DIXMIER
Chef lieu 73720 Queige Tél : 04 79 38 01 49 Mail : jean dixmier
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Gourmandise.
Donc tous nés gourmands, et pas que des bonbons, chocolat ou mets délicats. La gourmandise participe du désir de possession. Il y a aussi : les gourmands de puissance, qui comme le rameau gourmand se nourrit de la sève "humaine" mais est plus difficile à éradiquer. Les gourmands de co-n' naissances, chercheurs devant l'éternel qui croit en ce "je sais que je ne sais rien" de Socrate et continuent un chemin pour distiller une goutte de savoir dans l'océan-ignorance.
Il y a .....Mille et une gourmandise, tous nos sens y participent, mais l'oeil est souvent prépondérant dans ce que j'appellerais "gourmandise primaire" ne dit-on pas "lécher les vitrines", gourmandise commune à tous, j'ai choisi de l'illustrer sur des faces de la sculpture, l'autre sera plus Humour-Intellect dans le style -je ne sais pas que je ne sais rien- "heureux" ( à prononcer avec la voix de fernand Raynaud ). Marie Claire de Filippi
L'oeil Gourmand : 180 x 120 x 30 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Auge 16200 Auge-St-Médard
Marie Claire de FILIPPI
25 rue des Montiboeufs 75020 Paris Tél : 01 43 64 96 88
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Gourmandise.
Ceci n'est pas un corps, ni un pêcher, c'est le fruit de votre imagination.
Vous qui aimez la bonne chère, croquez le fruit ; gourmand !
Le Fruit Gourmand : 200 x 40 x 40 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Place de la Mairie, 16200 Julienne
Catherine HURÉ
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Gourmandise.
Je peux traiter le sujet en révélant la matière de Tervoux. Du poli à l'éclaté, de la trace de la gradine à celle de la scie, révéler la texture de la pierre, en apprécier la matière.
Mon approche de la sculpture s'est nourrie en un premier temps d'accumulation ou le plaisir de faire s'alimentait au hasard de l'assemblage. La rencontre de la pierre et de la terre m'incite à la construction. Actuellement je travaille les empreintes, l'analogie des formes. Des sympathies fabuleuses apparaissent... Un fil se déroule : du poids de la terre à l'énorme apesenteur des cétacés. Les baleines s'illustrent de forme première, de forme du temps.
Belle à Croquer : 100 x 100 x 100 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Jardin Public, 16200 Bassac
Catherine JOUAN
57, rue des Frères Amieux 44100 Nantes Tél : 02 51 80 73 93
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Gourmandise.
"Brève de bilboquet, par défaut, serait-ce vrai ?
Gourmandises et vilain de l'adage sont parrains !"
Le grand Gosier Gourmand : 240 x 80 x 80 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Jardin du Vingt-Sept, 161710 Rouillac
André NAEGELEN
15, rue Roudil 34000 Montpellier Tél : 06 83 64 06 93 Mail : andre.naegelen@
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Gourmandise.
Dans notre société qui idéalise le corps androgyne et presque anorexique des mannequins de mode, la gourmandise est devenue presque un péché... d'où le "Fruit Défendu". Dans ce cas, le fruit est une poire, dans laquelle on reconnait facilement les formes voluptueuse de la femme.
Fruit défendu : 120 x 90 x 90 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Place de la poste 16200 St Même les Carrières
Partiellement dégradée, cette sculpture est en cours de restauration et sera replacée dans un nouvel emplacement.
Renate VERBRUGGE est née en Belgique
22 Mc lean Street New Plymouth, Nouvelle Zélande Tél : 64 67 58 71 67
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Gourmandise.
La Gourmandise, ..., peut-être le plus ludique des péchés capitaux, sera le thème sur lequel devront s'exprimer par le volume, les élèves du collège Jean Lartaut de Jarnac. Je tacherai de les guider dans cette réalisation et de leur souffler la joie de s'imposer au calcaire résistant.
Projet du sculpteur : Encadrer dix enfants pendant une semaine au symposium de sculpture de Julienne est son projet.
La découverte de la sculpture pour les enfants est une richesse incontournable. Un travail de fond est fait en collaboration avec Mme ALEMANY professeur d'arts plastiques au collège Jean Lartaut, il débouchera pendant le symposium sur une réalisation. C'est élèves vont, du 27 juin au 2 juillet à partir d'un bloc de pierre de 20 x 20 x 60 cm, crée une oeuvre personnelle qui deviendra le patrimoine artistique du Collège. Arlette LORIN
Arlette LORIN
L'abattue 16200 Sainte Sévère Tél : 05 45 80 58 34
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de l'eau.
Symbole de vie et de contraste. Comment la rendre tangible et palpable ? Je propose sa forme la plus informelle et éphémère : le nuage. J'oppose des surfaces planes et lisses à d'autres déchirées et rugueuses, afin de rendre cette sensation de profondeur si spécifique au nuage. Je compte sur la lumière et les ombres portées pour renforcer cet effet de trompe l'oeil.
De la fluidité de l'eau à la tourmente du nuage.
Nuage : 90 x 150 x 36 cm, sur le Chemin de la Sculpture,
Jardin du Vingt-Sept, 16170 Rouillac
Béatrice GRANDJEAN est née en 1958 à Paris, France
12, rue du docteur Goujon 75012 Paris, France Tél : 01 43 43 49 80 Mail : bea.grandjean@club-internet.fr
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de l'eau.
Cette forme a été inspirée par les conditions climatiques de la dernière année.
L'homme, pris dans la vague, est représentée en forme de masque qui pose un regard vers le ciel.
La Vague : 95 x 220 x 70 cm, sur le Chemin de la Sculpture,
Jardin du Vingt-Sept, 16170 Rouillac
Domenico Antonio Di GUGLIERMO est né en 1956 en Italie
11711 Avenue Clément Ader H1E 3Y5 Montréal Québec Canada Tél : 514 648 4830 Mail : dadg@email.com
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de l'eau.
Mon projet est une forme symbolique qui décrit le parcours de l'eau.
Water : 200 x 50 x 50 cm, sur le Chemin de la Sculpture, 16100 Chateaubernard
Genti TAVANXHIU est né en 1973 à Shkadra, Albanie
Via San Silvestro 103 63030 Castorano AP, Italie Tél : 39 0736 81 44 62 Mail : gentitavanxhiu@alice.it
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de l'eau.
Je cherche la courbe, la ligne la plus parfaite et apparaît un visage, un corps, une créature d'ici ou d'ailleurs ; une forme Nées de mon imaginaire, mes créations puisent leurs racines dans l'histoire de la sculpture, des arts premiers à la sculpture moderne.
Cascade : 180 x 100 x 75 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Place de la Mairie, 16200 Nercillac
Julien BARON est né en 1978 en France
1, Impasse des Palombes 17220 La Jarne, France Tél : 06 77 58 64 02
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de l'eau.
Conception poétique de la fertilité, symbolisée par un berceau dont la concavité se remplit avec l'eau de la pluie qui fuit pour permettre à la nature de renaître.
Du point de vue formel le spectateur a la possibilité de compléter l'oeuvre en la berçant doucement.
Le berceau de la pluie : 80 x 160 x 80 + base 30 x 105 x 75 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Salle des Distilleries, 16130 Segonzac
Nestor VILDOZA est né en 1953 à Catamarca, Argentine
Institut du Professorat d'Art Aztecas 1374 5300 La Rioja, Argentine Tél : 54 3822 425729 Mail : vildozaxcuatro@arnet.com.ar
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de l'eau.
Paradoxe intrigant, paradoxe énigmatique, paradoxe intéressant : Comment représenter un thème si fluide que l'eau dans un matériau si solide que la pierre ? La fluidité de l'eau demande des formes souples et arrondies. J'y ajoute la forme humaine avec la suggestion d'un nageur. Le mouvement rythmique de la sculpture trouve son origine dans les ondes de l'eau et continue dans le corps du nageur. L'eau et le nageur se confondent et ne font qu'un. On reconnait le motif, mais il a changé et évolué en sculptant. Une fois la sculpture commencée, c'est la recherche de la forme autonome qui prévaut.
Le Nageur : 200 x 100 x 100, sur le Chemin de la Sculpture, Place de 16200 Chassors
René MORLION est né en 1952 en Belgique
Polderhoeklaan 33 8310 Bruges Belgique Tél : 32 50 35 42 09 Mail : rene.morlion@brugge.be
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de l'eau.
Ma sculpture présente la force, l'énergie et la beauté de l'eau. Je veux exprimer le mouvement mystérieux, charmant, passionnant aux profondeurs des flots d'onde.
Dans le dessin des lignes de l'eau, nous pouvons voir la symbolique Chinoise : le féminin et le masculin le "yin" et le "yang" la base de tout l'univers.
Tourbillon : 200 x 100 x 100 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Pointe de la gibauderie, 16200 Julienne
Yury TKACHENKO est né en 1959 à Marsnansk, Russie
Stroiteley ave, 138-104 440071 Penza, Russie Tél : 007 8412 560816 Mail : dvatku@sura.ru
Philosophie de L'oeuvre sur le thème de la dualité.
Une des choses importantes et puissantes en notre monde est le raccordement entre les personnalités, les communautés ou les pays.
Cette pierre est séparé dans deux parts afin de créer le raccordement dynamique entre deux parts.
Rond : 280 x 180 x 60 cm, sur le Chemin de la Sculpture, à : Le Seure 17770
Genia Gendelman est né en 1951 en Ukraine URSS
1 Rama Street
60198 Ramat Pinkas Israël
Tél : 00 972 3 5332581
Fax : 00 972 3 5332581
Mail ge.boris@bezeqint.net
Philosophie de l'oeuvre
Cette sculpture symbolise la dualité entre l'abstrait et le figuratif et entre les deux sexes opposés mais qui se retrouvent autour de cette sphère.
Equilibre : 230 x 80 x 40 + socle 15 x 130 x 30, sur le Chemin de la Sculpture, à : Mairie : 16200 Ste Sévère
Gilles Vitaloni est né en 1963 à Vinay, France
Les Pautres
38210 Polienas France
Tél : 04 76 07 94 33
Mail : vitasculp@club-internet.fr
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la dualité.
Avec ce travail j'emploie le contraste entre solidité des droites et la fluidité des liens...
Comme le contraste entre deux corps, deux personnes, deux âmes...
Deux... mais pas pour toujours : 300 x 50 x 120 cm, sur le Chemin de la Sculpture, à : le Cluzeau : 16200 Houlette
Maurizio Perron est né en 1977 à Turin Italie
Fraz. jouvenceaux 19 ter.
10050. Sauze d'Oulx, Italie
Tél : +39 3408421108
Mail : perronmau@tiscali.it
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la dualité.
La pierre est fendue et fait naître les deux représentants du bien et du mal, dès maintenants séparés l'un de l'autre; deux opposés qui ont apparemment la même origine.
Pourquoi ne pas libérer un instant de la mission que l'on leur impose ?
Tous les deux surpris.
La colombe, oiselet encore, prendra son envol.
Le serpent, lui, se sauve et se cache.
L'oeuf premier : 150 x 140 x 90 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Route de la Fontaine : 16200 Julienne
Rob Kirkels est né en 1964 à Arnhem Pays Bas
Puissetier
23350 La Cellette, France
Tél 05 55 80 72 83
Mail : ateleireglantier@yahoo.com
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la dualité.
Une certitude : Christian DUROC a choisi sa voie, celle de l'audace sans provocation, celle de la nature des choses qui en l'occurence est une identité.
L'ensemble des oeuvres nous communique un amour des formes, une construction qui répond à un parcours artistique, avec l'affirmation de cette dualité toujours revendiquée.
Ou le choix de impossible : le choix de la matière, brute ou lisse, le choix du féminin ou le choix du masculin, rond, carré.
A parts égales : 200 x 120 x 80 cm, sur le Chemin de la Sculpture, école de : 16130 Genté
Christian Duroc est né en 1955 à Roumazières 16 France
Le haut Coët
56250 Monterblanc France
Tél 06 23 79 37 57
Mail christian.pierrefixe@wanadoo.fr
Philosophie de l'oeuvre
"Deux êtres unis n'en formant qu'un seul à l'image d'un cœur. Deux êtres face à face en opposition".
"Naissance à la base, une fissure, menaçant l'unité. Attraction et répulsion, amour et haine, perpétuelle dualité des êtres qui se cherchent".
Face à Face : 1.80 x 0.80 x 0.65 , sur le Chemin de la Sculpture, à : Jardin du Vingt Sept 16170 Rouillac
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la dualité.
Caractère ou état de ce qui est double en soi...
Une fois "OUI" une fois "NON", unee fois à l'envers une fois à l'endroit...
La coexistance de ses pensées, de ses réflexions, de ses certitudes : le bien ou le mal, le blanc ou le noir, masculin ou féminin...
A travers cette sculpture de 2, 3 ou 4 têtes, c'est la complexité de notre propre connaissance de nous même.
Cette dualité qui vie en nous ? Question d'équilibre !
Une fois OUI...une fois NON : 200 x 80 x 60 cm, sur le Chemin de la Sculpture, à : Jardin du 27 : 16710 Rouillac
Jean Benoit HANNECART est né en 1965 à Valenciennes 59 France
2 rue Pierre Mathieu 59570 Bavay Tél 06 64 19 10 30 jbamhannecart@nordnet.fr
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la dualité.
La sculpture "L'Homme et la Femme" exprime l'idée de la dualité de l'univers.
Ici il n'est pas difficile de voir la combinaison dans le volume commun des symboliques féminines et masculines.
Le féminin est exprimé par la pierre sculptée dans la masse et le masculin est exprimé par la forme incorporelle, dans l'air, dans l'espace, dans le vide.
Le féminin est présenté dans les lignes plus tendres et naturelles, mais le masculin est plus décisivement esquissé par des lignes plus géographiques.
Ainsi je veux exprimer l'idée de la dualité et de la communauté, de l'unité et de la contrariété.
Homme et Femme : 180 x 200 x 75 cm, sur le Chemin de la Sculpture, Rond Point : 16370 St Sulpice de Cognac
Valentina Dusavitskaya est née en 1960 à Kharkov, URSS
Stroteleyave, 138-104 440071 Penza, Russie Tél : 007 8412 407905 Fax : 007 8412 560816 Mail dvatku@sura.ru
Atelier du Lycée Jean Monnet de Cognac
Arlette LORIN encadre l'atelier des jeunes pendant toute la durée du symposium. Ils travailleront, eux aussi, sur le thème de la Dualité.
Par ailleurs, elle exposera ses oeuvres au sein du Centre Culturel.
Arlette Lorin
16 rue Saint Pierre 16100 Cognac Tél : 05 45 80 58 34
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la maternité.
La maternité symbolisée par l'allaitement : la grâce qui unit la mère à l'enfant dans ce geste d'amour essentiel pour la vie.
Nectar d'amour : 230 x 100 x 105 cm, sur le Chemin de la Sculpture, en attente
Place Michel Feuillâtre : 16200 Julienne
Charly SALLÉ est né en 1957 à Fés Maroc
24, rue Voltaire
22190 Plérin
Tél : 02 96 74 70 92
Mail : contact@charly-sculpture.com
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la maternité.
La sculpture décrit le rôle naturel important d'une femme ayant un bébé et étant une mère. La figure de femme tient l'enfant avec son corps entier et bras.
Il indique la partie centrale du corps où la grossesse est tenue et dans le même temps, l'envergure, l'étreinte, l'amour et le fait de protéger l'enfant.
Maternity : 210 x 80 x 70 cm, sur le Chemin de la Sculpture, à : Tilloux : 16200 Bourg Charente
David KOCHAVI est né en 1955 en Israël.
35 Ha'Meyasdim St. POB 29, 40300 KFAR-YONA Israël Tél : 972-9-8987149 Mail : dkochavil@gmail.com
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la maternité.
La vie va et vient au rythme de la nature.
L'oeuf dans le nid donnera naissance à un être vivant, un espoir...
L'embryon dans le corps de la femme donnera naissance à un être humain...
Le Nid (espoir) : 240 x 70 x 70 cm, sur le Chemin de la Sculpture, à : 16200 Foussignac
Gadadhar OJHA est né en 1966 à Orissa, Inde
28 allée des Bocages
Bâtiments C
77177 Brou sur Chantereine
Tél : 06 10 64 77 54
Mail : gadadharojha@gmail.com
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la maternité.
Comme image de la maternité, j'ai choisi une représentation de la femme enceinte.
Sur la face extérieure, les courbes arrondies et généreuses évoquent la douceur, la féminité épanouie. Les formes douces appellent la caresse.
Mais la vision est aussi intérieure. Sur l'autre face de la sculpture, on accède à lintimité, on retrouve le cocon protecteur du ventre maternel. On retourne vers l'étape première de notre vie. On est incité à se blottir dans cet espace accueillant.
Ces deux faces forment le cycle maternel qui va de l'enfant à naître jusqu'à la femme qui enfante. Ce cycle perpétuel est illustré par les deux volumes imbriqués formant une spirale infinie.
Cycle doux : 180 x 100 x 120 cm, sur le Chemin de la Sculpture, à : Triac : 16200 Triac Lautrait
Jean Claude ESCOULIN est né en 1960 à Dieulefit, 26, France
68, rue Charles Bassée
94120 Fontenay sous bois
Tél : 01 43 94 18 33
Mail : jc.escoulin@free.fr
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la maternité.
Une phrase pour résumer mon oeuvre, qui n'est pas de moi mais de Victor HUGO : "L'instinct maternel est divinement animal. La mère n'est plus femme, elle est femelle."
Mère poule : 160 x 100 x 130 cm, sur le Chemin de la Sculpture, en attente , Place Michel Feuillâtre : 16200 Julienne
Olivier DELOBEL est né en 1974 à Soyaux, 16, France
21 bis, voie du silence
11100 Narbonne
Tél : 06 61 98 56 29
Mail : olivier@delobel-sculpteur.com
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la maternité.
Dans ce projet, je voulais évoquer les sentiments d'amour, de douceur et de tendresse que la mère éprouve déjà pour son futur enfant. Cet état de plénitude qui la projette dans un pays mystérieux connu d'elle seule.Seule au monde avec son enfant, bercés tous les deux dans un croissant de lune, j'ai voulu évoquer par cette forme lunaire le sentiment protecteur de la mère pour ce petit être, tel un coquillage abritant son trésor, mûrissant sa belle perle : celle de la Vie.
Clair de lune : 235 x 120 x 90 cm, sur le Chemin de la Sculpture,
Place Michel Feuillâtre : 16200 Julienne
Vitali PANOK est né en 1974 à Minsk en Biélorussie
11 rue de Pelleport Bâtiments B 75020 Paris Tél : 01 43 61 75 06 Mail : panassous@aol.com
Atelier du Lycée Jean Monnet de Cognac
Arlette LORIN encadre l'atelier des jeunes pendant toute la durée du symposium. Ils travailleront, eux aussi, sur le thème de la Dualité.
Par ailleurs, elle exposera ses oeuvres au sein du Centre Culturel.
Arlette Lorin
16 rue Saint Pierre
16100 Cognac
Tél : 05 45 80 58 34
Philosophie de l'oeuvre sur le thème du Feu.
Empilement mystique pour ce temple protégeant la flamme en son coeur, immuable
Convergence des éléments en cet épicentre du FEU primordial.
Une fenêtre s'ouvre à la lumière de l'étincelle, source de vie, courant de nos énergies.
Deux Titans, un seul oeil, pour cet autel cyclopéen.
Le Temple du Feu : 245 x 157 x 116 cm
André NAEGELEN est né en 1951 à Créteil 94 France.
15, rue Roudil
34000 Montpellier
Tél : 06 83 64 06 93
Mail : andre.naegelen@wanadoo.fr
Philosophie de l'oeuvre sur le thème du Feu.
L'idée de ma sculpture proposée est basée sur le concept du feu comme médium de changement et de transformation. Il s'agit d'une force vive, force de la lumière et la chaleur qui traverse toutes les frontières.
Le feu est l'un des paradigmes excellents, de la Nature, de la transformation possible par le biais du procesus de la métamorphose. Souvent il ne s'agit pas d'un simple changement, mais une transformation totale, transformation irréversible. Cette altération cache profondément une renaissance possible, fournit alors une base beaucoup plus solide dans lequel grandir à nouveau.
La pierre, la mise en situation de la sculpture et le rôle de la lumière sont trois pivots qui constituent l'espace et le corps de cette sculpture. La forme de ma sculpture, je l'imagine intégrée avec l'environnement donné. Elle sera aérée, lumineuse, légère.
Elle se compose d'une forme géométrique et organique formant ensemble un passage entre passé et présent, origine et destination, impermanence et éternité.
Inanimate : 235 x 107 x105 cm
Dominika GRIESGRABER, est née en 1970 en Pologne
138 allée de Provence ul. Zywnego 21A m 120
84210 Pernes les Fontaines 02 701 Warsaw Poland
Tél : 04 90 63 35 44 Mob : +4 86 02 53 63 42
Mail : dominikagriesgraber@yahoo.com Fax : 00 48 22 84 86 341
Philosophie de l'oeuvre sur le thème du Feu.
Feu d'énergie à la fission particules.
Feu sidérurgique qu'humanitude industrialise.
Feu purificateur pour certain, convaincant pour d'autre, la refonte d'âme !!!
Feu sacré d'énergies poétique métamorphosé d'oeuvre d'artiste en libre synergie.
Jeu de Feu : 260 x 125 x 125 cm
Gabriel SIMARD est né en 1956 au Québec
1369 rue Principale Saint Philémon
GOR 4 A O Québec Canada
Tél : 1 418 469 5591
Mail : gabetmaxsim@gmail.com
http://wwwgabrielsimardsculpte.blogspot.fr/
Philosophie de l'oeuvre sur le thème du Feu.
Le projet "Danse du Feu", tout en étant une composition abstraite, retranscrit clairement les mouvements ludiques du feu. Ses flammes dansantes créent des formes changeantes et imaginaires, qui nous hypnotisent et nous réconfortent.
Fire Danse : 225 x 150 x 115 cm
Kristina YOSIFOVA, est née en 1976 à Bansko, Bulgarie
jk. levski G bl 35 vh G ap 110
1836 Sofia Bulgarie
Tél : +3 59 29 46 51 37
Mail : josifivakrist@yahoo.com
Philosophie de l'oeuvre sur le thème du Feu.
Quand je pense au feu, je sais comment il est difficile de donner la représentation de cet élément.
Cette expérience agréable : qui essaye d'exprimer la matière éphémère et féerique d'une flamme à travers la forte structure de la pierre.
Je voudrais donner à ma composition la forme d'un cadre. Dans lequel prendra place le paysage en arrière plan, tel une peinture. Je crois qu'il sera bon pour cela d'exposer cette sculpture dans un paysage agréable, comme çà le paysage sera partie prenante de ma composition.
La Flamme : 190 x 150 x 80 cm
Natalia CHISTYAKOVA, est née en 1973 à Saint Péterbourg, Russie
3 rue des Vierges
56000 Vannes
Tél : 06 41 91 01 59
Mail : sculptnata@gmail.com
Philosophie de l'oeuvre sur le thème du Feu.
Avant de courir dans les couloirs d'oxygène, la flamme était alliée à l'or du soleil, révant d'une incandescence en mouvement, avant d'en toucher le ciel sans un mot ses mouvements s'en rapprochent chantant sa propre harmonie, dans le souffle d'une subtile danse suggérant l'écoute d'elle même parce que le feu a un son, celui de ses ondes flotantes dans l'air.
Dans toutes les religions, les civilisations, mes mythes le feu est la vie, signification de purification et régénération en signifiant l'infini renouvellement.
De l'apport/rapport entre équilibres et déséquilibres de la Forme,
Dialoguant entre les vides et les pleins de la matière ; la sculpture s'affirme de ces pas, pas si tracés que cela résonne à vif ; dans un univers où la pierre s'humanise à même la continuité qu'elle inspire au Temps, et aux êtres qui passent.
Poésie de Flamme : 270 x 155 x 110 cm
Vincent BEAUFILS HOURDIGAS
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Liberté.
"The sculpture rises as the human spirit, step after step, into a spiral of freedom and joy. Carving away the stone material, the form triumphs over matter, producing a complex geometrical structure.
The sculpture celebrates the freedom of will and imagination over the constraints of here and now."
La sculpture monte comme l'esprit humain, pas à pas, dans une spirale de liberté et de joie. En façonnant la pierre, la forme triomphe de la matière, produisant une structure géométrique complexe.
La sculpture célèbre la liberté de la volonté et de l'imagination sur les contraintes d'ici et de maintenant.
Freedom : 220 x 70 x 70 cm
En place a l'entrée du camping de Jarnac-Gondeville
SULTOV Radoslav est né en Bulgarie
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Liberté.
"I represented the theme, the topic "FREEDOM" through a butterfly. She is searching it and is on the track to achieve this, for that reason I´m representing the butterfly negative in a wall. She is almost ready to take flight again-
The freedom has lots of aspect. Mostly have relationship with ourselves growth."
J'ai représenté le thème "la LIBERTÉ" par un papillon. Il la cherche par ceci et est sur le point de la trouver, pour cette raison je représente le négatif de papillon dans un mur. Elle est presque prête à prendre la fuite de nouveau-
La liberté a beaucoup d'aspects, surtout en relation avec notre propre croissance.
Freedom : 200 x 100 x 100 cm
MARCOS Laura est née en Argentine
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Liberté.
"The composition depicts tetrahedron volume(cube) which in this case symbolizes restriction, stereotype, confinement, and a piece of that cube which is dislocated up symbolizes rebellion, who seeks freedom and rends from the whole."
La composition dépeint le volume de tétraèdre (le cube) qui dans ce cas symbolise la restriction, le stéréotype, l'emprisonnement et un morceau de ce cube qui se disloque vers le haut symbolisant la rébellion, qui cherche la liberté et déchire du tout.
Freedom : 220 x 130 x 130 cm
PETROSYAN Emin est né en Arménie
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Liberté.
L'œuvre que je propose est un cadre traversé par une vague.
Le contraste entre les deux éléments, une forme rationnelle architectural et une élément organique naturel, nous donne l'image d'une suggestion ludique de l'eau.
La vague représente la force de la nature qui vient du plus profond de nous-mêmes, ce sort pour traverser toutes les limites imposées.
En effet, la force de la vague dépasse toutes les limites de la vision éclairante dans une nouvelle dimension, où l'intérieur et l'extérieur se rejoignent dans un harmonie esthétique.
C'est la même harmonie qui réconcilie notre besoin d'équilibre entre notre vie quotidienne et nos aspirations pour l'infini, en substance, entre la matière et l'esprit.
“ La liberté est comme une vague qui se brise en nous, cela traverse nos limites pour faire sortir l'âme et lui donner la beauté qui lui est propre. “
La force en moi : 230 x 170 x 90 cm
Positionnée à l'angle de la rue du 19 mars 1962 et de la D 158 à Julienne
SARACINO Elena est née en Italie
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Liberté.
I like to point out the small but significant details in my sculptures. The big changes created by small coincidences...I produce sculptures based on the concept of journey that derives from the sentence "everything reverts to type".
It is exciting to imagine the turnings, curves, rises and falls of the way of life we started out without knowing where it goes and that it is determined by such small coincidences. I would like to underline these tiny details."
J'aime indiquer les petits détails pleins de sens dans mes sculptures. Les grands changements créés par de petites coïncidences ... Je produis des sculptures basées sur le concept de voyage dérivé de la phrase "tout revient au genre".
The Way : 220 x 140 x 70 cm
Positionnée sur le quai en bord de Charente sur la place du Chateau à Jarnac 16
Canan SÖNMEZDAG ZÖNGÜR est née en Turquie
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Liberté.
La liberté se trouve précisément dans l'espace qui unit deux entités dans le respect des différences.
Le simple fait de l'organisation du Symposium International de Sculpture Contemporaine Monumentale sur Pierre me donner la possibilité de créer librement, fait de ma sculpture un symbole de liberté.
Thierry Ferreira
Il est essentiel pour une démocratie de protéger la liberté de l’artiste contre l’arbitraire de tous les pouvoirs, publics ou privés. Une oeuvre est toujours susceptible d’interprétations diverses, et nul ne peut, au nom d’une seule, prétendre intervenir sur le contenu de l’oeuvre, en demander la modification, ou l’interdire.
L’Observatoire de la liberté de création
Liberté : 220 x 140 x 150 cm
FERREIRA Thierry est né en Portugal
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Symbolique du 10.
Mon projet "X" repose sur la connexion interactive entre des lignes et des noeuds.
Je joue avec le chiffre romain 10-X pour se fondre dans une forme intrigante de lignes et de noeuds. Dix, chiffre triangulaire, somme des trois premiers prismes, base du système décimal, ce qui nous ramène aux dix doigts humains.
Chaque siècle et chaque religion se l'est approprié car il est le nombre du paradis, du monde et la création universelle, parfois caché, toujours présent.
Ma sculpture X représente: la naissance, la vie inconnue et la certitude de la fin. Encore et encore ... Alors, tournez autour de ma sculpture et essayez de résoudre l’intrigue.
X : 80 x 80 x 170 cm
Sur le rond point de la RD 55 et RD 731 à Saint Sulpice de Cognac
Roland HOFT est né en Allemagne
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Symbolique du 10.
Une formule arithmétique.
De l’algèbre pour tous ? avec cette équation peu commune pour un 10ème anniversaire lapidaire.
Un élan d’humanité à ce jeu de chiffres pour structurer l’espace ...
et le temps de regards, ponctuer cette lecture sécable du sujet ...
C’est mathématique.
1 + 0 = X : 80 x 80 x 170 cm
Sur le chemin de la sculpture à la carrière des Marbres de France
St Pons de Thomières 34220
André NAEGELEN est né en France
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Symbolique du 10.
A l’école roumaine, 10 est la note maximale d’appréciation. Quand vous séparez le nombre en 1 et 0, le chiffre 1 est le premier, le pouvoir, 0 n’est rien, le néant. Ensemble, 1 et 0 vous donnent la puissance, la création maximale. Le nombre au plus près de la perfection.
Dans mon projet, les deux symboles se rejoignent ou se détachent l’un de l’autre.
Le volume vertical s’extirpe du chaos, mais la forme ronde retient l’élément vertical pour rester ensemble, parce que l’ensemble est beau, la forme de création.
Le vertical est lisse, propre, poli, la forme ronde a une surface plus grossière, l’intérieur non fini.
Le numéro UN surgit du néant.
Decadal ( Puissance de la Création ) : 80 x 80 x 170 cm
Eugen PETRI est né en Roumanie
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Symbolique du 10.
Selon les sources, le nombre 10 contient tous les autres numéros. Cette particularité donne des interprétations différentes au cours de l'histoire.
Pour les uns, il symbolise le divin, l'ordre, la domination.
Pour les autres, ses deux éléments représentent l'existence (1) et l'inexistence (0), matière et esprit. Il symbolise aussi Dieu, le ciel, l'univers et a source de la Nature Eternelle.
Mon projet, avec ces formes de vagues présente le nombre 10 comme la Source de la Nature Eternelle.
Ces formes évoquent aussi la structure des vagues de l'Univers.
Les formes horizontales et toute la composition donne une stabilité et un ordre dans les formes tombant en chute libre.
Cela rappelle les lois mathématiques des substances matérielles et immatérielles de l’existence.
Structure and Motion ( Structure et Mouvement ) : 80 x 80 x 170 cm
Agnessa PETROVA est née en Bulgarie
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Symbolique du 10.
Ma sculpture représente deux formes opposées attirées l’une par l’autre.
En haut une forme géométrique qui part, son mouvement se transforme vers la forme organique (biologique) en bas, avec l’équilibre au centre, celle que nous recherchons pour une vie harmonieuse. Comme l’ombre et la lumière, le positif et le négatif…
L’observateur, peut ouvrir son esprit, imaginé à sa façon. Tout est possible.
Sentiment de globalité peut se ressentir sans utiliser de mots.
Eas, Senso di Globalita ( Sentiment de Globalité ) : 80 x 80 x 170 cm
Genti TAVANXHIU est né en Albanie, il vi en Italie
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Symbolique du 10.
A Taïwan, "10" représente la plénitude et la perfection, comme deux personnes se tenant la main, signe de bonheur et de paix.
Mon Objectif : traduire la connexion unique entre la nature sauvage et l’homme. Par exemple, la forme des vagues, le mouvement du serpent, les doigts qui se croisent… Ces différentes choses ont le même symbole « ?? », celui que je représente à travers ma sculpture. Toute chose à besoin d’en rencontrer d’autres.
Cela représente la sagesse, les idées, la culture, le futur. La connexion unique de la vie.
Ma sculpture signifie « nous sommes ensemble dans ce monde ».
Together ( Ensemble ) : 80 x 80 x 170 cm
Lien Chin HOU est né à TaÏwan
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de l'Harmonie.
Initiation and permanence of the existence process lies in the dynamic relations between opposite principles in the universe. Their balance and harmony come from the fact that they carry common extracts in themselves.
The existence of complementary absolute opposites suggests the transition from a static state to a dynamic state ,in other words it suggests the life.
Le commencement et la permanence de l’existence sont liés à la relation dynamique entre les principes opposés de l’univers. Leur équilibre et l'harmonie viennent du fait qu’ils possèdent des traits communs.
L’existence de ces opposés, complémentaires et absolus, suggère la transition d’un état statique à un état dynamique, en d’autres termes la vie.
Eternal Harmony : 200 x 140 x 70 cm
Ebru AKINCI (Turquie)
Philosophie de l'oeuvre sur le thème del'Harmonie
We are,or everything is dancing toghether in this univers, everyone in their own style or their own way, but all with a one song.
This is like the sequence of steps of worlds dance, it also like the galaxy's twists. And you can continue this dream for ever in your own way.
Nous dansons ensemble, ou tout danse dans cet univers, chacun adoptant son style propre, mais tout en suivant le rythme de la même chanson.
Voici une séquence de pas de la danse du monde qui ressemble également aux torsions de la galaxie. Et vous pouvez continuer ce rêve éternel à votre façon.
Galaxy : Dimensions: 200 x 100 x 100 cm Devant la Médiathèque de Julienne
Farzad DASHTIZADEH (Iran)
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de l'Harmonie.
Je présente ce projet dans lequel je souligne l'harmonie qui existe avec le passage du temps, il y a toujours une dualité entre le bien et le mal, amour ou haine, générosité ou cupidité, etc.
Le Yin et Yang est un principe de la philosophie chinoise, où le Yin et le Yang sont deux énergies opposées qui sont nécessaires et complémentaires, l’existence de l’un dépend de l’existence de l’autre. Le Yin et le Yang sont un symbole d'harmonie dû à l'équilibre produit par l'interaction des deux énergies et les deux sont régulées par le temps.
Ces trois éléments se fondent dans une sculpture en forme de sablier et montrent l'équilibre qui existe entre le plein et le vide.
In my work I emphasize the harmony existing in the passage of time. There is a constant duality between good and evil, love and hate, generosity and greed, etc.
Being between Yin and Yang is a principle of Chinese philosophy, in which Yin and Yang are two opposing energies which are necessary and complementary, the existence of one depending on the existence of the other. Yin and Yang symbolize harmony resulting from the balance created by the interaction of the two energies which are regulated by the passage of time. These three elements come together in a sculpture in the form of an hourglass, showing.
The perfect balance between fullness and emptiness.
L'Harmonie du Temps : Dimensions : 200 x 100 x 100cm
Manuel DIAZ CASTEDO (Espagne)
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de l'Harmonie.
Pour ma part, l'Harmonie s'apparente à une vibration, mystérieuse, essentielle et cosmique.La pierre calcaire de Tervoux s'est formée durant des millions d'années sur notre planète. Devant eux elle se présente maintenant sous forme d'un parallépipède neutre. La sculpture que je propose est conçue comme “une vibration dans l'espace” révélée par l'union fusionnelle entre la matière et la lumière. La géométrie interne qui la compose donne naissance aux courbes et aux plans qui se déploient en de légères torsions multifaces vibrantes à la lumière qui glisse sur leurs peaux lisses et grenues. Les deux fentes de bout en bout du volume sont un appel à la pénétrer pour en saisir les énergies du temps des origines.
Entre terre et ciel, Issila se présente offerte et mystérieuse.
For my part, Harmony is like a vibration, mysterious, essential and cosmic.
The Tervoux limestone was formed over millions of years on our planet. In front of us, it is now in form of a neutral parallelepiped. The sculpture I propose is conceived as “a vibration in space” revealed by the fusion of matter and light. Its internal geometry produces curves and planes which unfold in many sided twists which vibrate in the light sliding over their smooth and grainy surfaces. The two end-to-end slits of volume are a call to penetrate through to capture the energy generated when this stone was first created.
Between earth and sky, Issila offers itself up shrouded in mystery.
Issila : Dimensions : 200 x 140 x 70 cm
Yann LIEBARD (France)
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de l'Harmonie.
My work represents 2 cylindrical stones, touching each other. The circle, the cylinder has no sides, no angles - it is indrawn shape.
The circle is a selfsufficient form. That makes me to think, is it possible to achieve harmony with 2 self sufficient forms. I think the answer is YES. Harmony can be achieved everywhere, anytime, with everything.
That we call harmony is the face of God, i think.
Mon oeuvre représente deux pierres cylindriques qui se touchent. Le cercle, le cylindre n’ont pas de côtés, pas d’angles, leur forme se renferme sur elle même.
La forme d’un cercle se suffit à elle-même. Je me pose donc la question suivante : est-il possible d’obtenir l’harmonie avec deux formes autosuffisantes ? Je pense que la réponse est OUI.
L’harmonie est possible partout, à n’importe quel moment, à partir de tout. Ce que nous appelons harmonie est, je crois, le visage de Dieu.
Touch : Dimensions: 140 x 200 x 70 cm Devant la Médiathèque de Julienne
Krasimir METODIEV (Bulgarie)
Philosophie de l'œuvre sur le thème de l'Harmonie.
I was inspired by a variety and harmony of natural shapes.
Everything in nature is harmonious. From micro to macro worlds.
My sculpture consists of a sheet with traces of rain and a spiral as a symbol of the beginning of a new life.
J’ai été inspirée par la variété et l'harmonie de formes naturelles.
Tout ce qui se trouve dans la nature est harmonieux. Du monde micro au monde macro.
Ma sculpture représente une feuille portant quelques traces de pluie et une spirale qui est le symbole du commencement d’une nouvelle vie.
Harmony of Nature: Dimensions : 200 x 100 x100 cm - 51 avenue de l’Europe 16200 Jarnac
Lyudmyla MYSKO (Ukraine)
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Métamorphose
La sculpture a pour référence un ancien escalier grec utilisé dans un réservoir d'eau.
Je transforme l'ancien escalier en sculpture en le voyant comme une métaphore du mythe de Perséphone qui revient sur terre au bout de six mois.
The sculpture has as a reference an incient Greek stair being used in a reservoir of water.
I am transforming the ancient stair to a sculpture by seeing it as a Metamorphosis to the myth of Persephone that is coming back to earth after six months.
Persephone's ascent : 180 x 90 x 90 cm
Vasilis VASILI (Grèce)
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Métamorphose
Nous devons changer notre façon de penser pour garder l'équilibre de la nature.
We need to change our way of thinking to keep the balance of nature.
La Vie, Life : 180 x 90 x 90 cm
Songül TELEK (Turquie)
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Métamorphose
Une architecture de formes cubiques enveloppe des formes souples, pures qui arrivent à déborder et être vues. Le reste de la forme enveloppée se laisse deviner sans pour autant dévoiler le mystère de l’espace intérieur du cube. Construction archaïque érodée, blanchissante par le soleil et le temps qui passe, un noyau organique et fragile à l’intérieur. Eternel mouvement de la vie en changement perpétuel. La construction est comme une partie fixe sans mouvement, solide, elle contraint et en même temps protège. Le va et vient des vagues semble s’être figé un instant, un instant partagé avant de reprendre son éternel mouvement.
Architecture comprising cubic forms embrace soft, pure shapes which manage to overflow and become visible. Those remaining within the folds of the embrace can be imagined without revealing the mystery contained within the cube. Archaic, eroded construction, blanched by the sun and the passing of time, an organic and fragile core at its heart. Eternal movement of life, continuously changing.The construction is like a motionless, fixed part. It is solid, offering both constraints andprotection. The ebb and flow of the waves seem to freeze for a moment, a moment to share,before resuming its perpetual motion.
Flux et Reflux, Ebb and Flow : 180 x 90 x 90 cm
Sylvie RIVILLON (France)
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Métamorphose
La sculpture intitulée "Dymamisme en être" est la représentation d'un mouvement perpétuel, qui se développe dans l'espace avec légèreté et élégance. A la première sensation, la sculpture donne l'idée de quelque chose de joyeux et léger, qui bouge avec le vent, avec un jeu de plein et de vide, concave et convexe.
Les quatre éléments de la vie (air-terre-eau-feu) s'opposent et s'annulent en créant un équilibre formel et harmonieux, dans un mouvement cyclique de la étamorphose de la matière (le plein) qui chasse l'esprit (vide)
The sculpture entitled "Dymamism in being" is the representation of a perpetual movement, which develops in space with lightness and elegance. At the first sensation, the sculpture gives the idea of something joyful and light, which moves with the wind, with a play of full and empty, concave and convex.
The four elements of life (air-earth-water-fire) are opposed, and cancel each other out creating a formal and harmonious balance, in a cyclical movement of the metamorphosis of matter (the full) that chases the spirit (empty).
Dynamisme en être, Dynamism in being : 180 x 90 x 90 cm
Marino DI PROSPERO (Italie)
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Métamorphose
Deux formes souples et douces, fines et fines, sont attachées à une forme architecturale stable, essayant de conquérir et de changer (métamorphose) l'objet sur lequel elles reposent.
Mais ces belles et fines formes ne sont pas si agressives et persistantes.
De cette manière, l'objet vit une nouvelle vie dans une symbiose mutualiste.
La vie est belle.
Two flexible and soft forms, thin and fine are attached to an architecturally stable form, trying to conquest and change (metamorphize) the object on which they are lying.
But these beautiful and fine forms are not so aggressive and persistent.
In this way, the object lives a new life in a mutualistic symbiosis.
The life is beautiful.
From Metamorphosis to Symbiosis, De Métamorphose à Symbiose : 180 x 90 x 90 cm
Petre PETROV (Bulgarie)
Philosophie de l'oeuvre sur le thème de la Métamorphose
Métamorphose - transformation, transformation de quelque chose; le concept le plus général des processus se produisant dans l'univers: Je suis très fasciné par les métamorphoses qui se produisent avec l'eau, symbole de la vie. Un seul et même élément est complètement différent sous différentes formes. Eau, vapeur, glace.
J'essaie de créer ce symbole improbable de la molécule d'eau cristalline.
La lumière du soleil et notre imagination changent toujours cette forme et créent une sensation de mouvement, d'écoulement, de transition et de transformation de l'eau.Transition éternelle et sans fin d'un état à un autre.
Metamorphosis – transformation, transformation of something ; the overall concept of eventshappening in the universe :I am fascinated by the metamorphoses occurring in water, the symbol of life.A single element can be completely different when taking on different forms. Water, steam, ice.I have tried to create the improbable symbol of the molecule of clear water.Sunlight and our imagination constantly change its shape and create a sensation of the water's movement, flow, transition and.transformation. The eternal, endless transition from one state to another.
Métamorphose de l’eau, Water metamorphosis : 180 x 90 x 90 cm
Viktar KOPACH (Pologne)